miércoles, 21 de febrero de 2018

TOQUIN DE SKA FALLIDO Y TRIBUTO DE BUEN NIVEL






Crónicas Del Landó
Por Javier Hernández El Abuelo
Twitter @abuelo_1176





Después de la cruda de amor y de mucha miel que deja el 14 de febrero en casa se esperaba un fin de semana con muchos contrastes que incluía varios géneros musicales, Ska, Rock y Punk en versión juvenil, primero el jueves 15 concierto de talla internacional con Bad Manners, Desorden Público y Out of Control Army que por algunas circunstancias no se realizó y los Manners tenían poco de haber venido, el boleto estaba un poco alto el precio, es una lástima prometía ser buen evento, el sábado 17 se presentó Borde que trae un tributo a Soda Stereo y Gustavo Cerati en su etapa solista, muy buena banda que ya llevan bastante tiempo haciéndolo y suenan cada vez mejor, el vocal tienen un timbre de voz muy similar a Cerati y ya en la ciudad cuentan con una buena cantidad de fans y sus shows cada vez son más concurridos, por lo regular no preparan set list y van tocando lo que los asistentes piden, es muy buena dinámica ya que quedan todos satisfechos ya que recorren toda la discografía de la banda y del cantante. Ya para el domingo un mini festival de Punk juvenil al cual no pude asistir pero por lo que vi en los videos fue mucha gente cosa que es muy bueno.











martes, 20 de febrero de 2018

VICTIMS OF LOVE PROPAGANDA. DESCARTES A KANT






Por Javier Hernández El Abuelo
Twitter @abuelo_1176








Descartes A Kant, comienza su historia en 2001 en la ciudad de Guadalajara, uno de los grupos que son de los grandes representantes de la menospreciada, ninguneada y hasta odiada “escena independiente” en nuestro país, en 2017 estrenaron su tercera grabación de estudio con el que nos recuerdan que el disco es una obra de arte en donde cada detalle es muy importante. Desde sus inicios dieron muestra que venía la cosa en serio y que pretendían a dejar huella más allá de las moditas pasajeras o de lo que dictan los cánones del mainstream y lo establecido. Con solo ver el nombre sabes que algo fuerte se avecina. Agrupación conceptual que ocupa elementos teatrales y performance lo cual refuerzan sus presentaciones, en las cuales es una gran ventaja que no estén llenas de villamelones que van a escuchar la baladita famosa, su público sabe a lo que va. Punk, Rock, Noise, Surf pasando por Blues y Jazz son los géneros que en su mayoría ocupan pero no les podemos poner etiqueta ya que las canciones son una licuadora de sonidos y emociones que hacen difícil encasillarlos, lo cual ha llevado a que suenen muy punks para lo indie y muy indie para los punks, cosa que les ha pasado a muchas de las grandes bandas en diferentes épocas y lugares.


Bajo la producción de Steve Albini y grabado en los estudios “Electrical Audio”, son diez canciones que nos llevan a un recorrido por el amor en pareja, en sus diferentes etapas, sin duda es su disco más crudo y directo, donde lo teatral cuadra mejor con lo musical, es una banda con alineación estable desde el 2010 y cada vez más se nota que tienen muy claro lo que quieren proyectar, cosa que pocas bandas en el mundo lo pueden reflejar. Por si todavía existe gente que dice que el rock está muerto, esta agrupación demuestra que quedan muchos caminos por recorrer y no es necesario encontrar el hilo negro, solo hay que buscar un estilo propio y particular cosa que Descartes ya encontró y les queda muy bien.   

martes, 13 de febrero de 2018

CONOCIENDO MÁS A AURUM


Por Omar Perdomo









OP: Muchachos en un ratito los vamos a ver tocar pero sin duda además de esa faceta que tanto admiramos de ustedes, debe haber seguidores que quieren conocerlos un poco más. Entonces me gustaría empezar preguntándoles ¿qué más hay aparte de Aurum?, ¿qué hace Aurum cuando no está tocando?, si hay por ahí alguna carrera paralela o algún proyecto personal…
Paul: Bueno, yo en mis tiempos libres me la paso con mi novia, mis amigos, tengo otros proyectos también; tengo una marca de ropa por ahí, básicamente… Carrera, sí terminé una carrera pero no la ejerzo, Ciencias de la Comunicación, ¿cómo ven?
Kanu: Muy bien mi amigo comunicólogo. Yo estaba desaparecido un rato, yo vivo en Canadá también y vine para el tour del nuevo álbum y… pues ya
Tano: Yo en mis ratos libres, pues también, estoy o con mi novia o con mi perro; a veces voy a jugar básquet, pero en general pues casi siempre le estamos dedicando el tiempo a esto. En general eso es lo que hago
Vela: Igual, creo que pues tiempo completo a la música desde hace un buen rato, y cuando no pues trato de estar haciendo otras cosas. De repente participo con otras bandas en vivo o produciendo cosas, grabando; pero sí, pues totalmente en la música
OP: Si pudieran ser otra persona, ¿quién serían?
Vela: ¿Se puede un personaje?... Charlie Sheen
Tano: Hugh Hefner
Kanu: No sé, buena pregunta, probablemente sería… no me gustó Two and a Half Men con Ashton Kutcher… Sería uno de los hermanos Gallagher, seguro…
Paul: Yo, no sé, Carlo Magno
OP: ¿Qué le dirían a su yo de hace 10 años?
Paul: Chale, no sé… Que se dé todo lo que encuentre
Kanu: Yo le diría aguanta vara, aguanta la vara, sé paciente… sí yo creo que eso es todo
Tano: Yo diría paciencia y sin miedo
Vela: Creo que igual, sí… realmente no me equivoco, más bien, no me arrepiento de nada… sí, entonces más bien como aguanta vara
OP: ¿Quién dirían que es su héroe en la vida real? y ¿quién en la ficción?
Vela: En la vida… no sé, digo, en la vida real puede ser, no sé, mi papá y otro héroe no sé, tal vez admiro mucho a Ryan Adams por ejemplo, no sé, admiro mucho su carrera como músico y productor y todos los discos que ha sacado… ese puede ser
Tano: Este, conforme vas creciendo vas viendo cómo es la vida en realidad y a veces no entiendes ¿no?, como logran hacer todo lo que han hecho hasta ahorita, tus papás, tus abuelos por ejemplo, yo creo que se les puede tomar como héroes en la vida real y en la ficción; pues si hablamos de superhéroes pues siempre me gustó el personaje de Batman, desde chico me gustaba mucho, yo creo que ese
Kanu: De ficción, también, yo creo que Batman. Y de la vida real como dice Tano, coincido con él, conforme vas creciendo pues te vas dando cuenta de responsabilidades y que la vida no es… debería ser fácil pero no lo es, entonces yo creo que mis familiares también; y en sí todas las personas que hacen música profesionalmente porque no es una carrera fácil, está… pues tienes que picar mucha piedra y ser muy paciente
Paul: Mi papá y Wolverine
OP: Anduve buscando el por qué de Aurum pero no lo encontré, entonces, ¿por qué Aurum? Y si antes de llamarse Aurum, ya formalmente, tenían el prospecto de algún otro nombre
Vela: El más como oficial antes de que fuera Aurum era Strike pero creo que… pasamos por varios antes que no me acuerdo. Lo de Aurum vino, no tiene como un trasfondo muy acá, simplemente en un libro de la escuela de etimologías grecolatinas, lo abrí, vi la palabra Aurum y nos gustó y desde entonces se quedó, pero sí no, no tiene como ahí una historia muy… tal vez nos gustaría que tuviera una historia más acá pero no
OP: ¿Para qué cosa nos podrían decir que son muy malos?
Kanu: Yo para nada soy malo… no, para estudiar, este, si no me interesa soy muy malo para aprender
Tano: Yo creo que por ahí también va mi respuesta porque las cosas que no me interesan las hago muy mal. En general hago muchas cosas mal de hecho, pero yo creo que es eso, cuando no le tengo interés a algo nunca, nunca lo hago bien
Vela: Yo para ubicaciones soy muy malo, como que nunca pongo atención a donde ando hasta que tengo que realmente ir a ese lugar. Entonces tal vez he ido 10 años a la casa de un tío por decirte y no me acuerdo, no sé cómo llegar, porque nunca le he puesto atención; puede ser ese tipo de cosas
OP: ¿Ustedes encuentran alguna responsabilidad en la música que hacen?
Tano: Yo creo que sí hay una responsabilidad bien importante, no nada más nuestra, o sea de todas las bandas, todas las bandas que quieren hacer las cosas en serio. La responsabilidad yo creo que es tratar de hacer la música lo mejor posible, tratar de sonar bien, tratar de no jugar con el público, no tratar de manipularlo a la mala sino que presentar propuestas que sean honestas, cosas que aporten aunque sea un poquito, aunque sea en lo musical, en las letras, cuidar las letras… digo, hay que respetar todos los géneros y a todos los artistas pero hay muchas cosas que escucho actualmente o que me ha tocado escuchar, por ejemplo en la radio, y que digo “esto no está aportando absolutamente nada”, muy por lo contrario va denigrando a la gente. Creo que esa es una responsabilidad bien importante que tienen todos los artistas, de aportarle algo y de cultivarle algo a la persona que lo está escuchando, por respeto a ellos mismos
OP: ¿Podrían decir algunas influencias no musicales que estén plasmadas en su música?
Vela: No musicales pero que estén plasmadas en su música… Seguramente películas, digo no sé como una en específico, pero sí, sí de repente cuando hago canciones la música me imagina como ciertas imágenes, como de películas, o cosas así, de repente me pasa en la cabeza o estoy haciendo no sé, un coro de una canción y como que se me viene aquí como el mood de playa o algo así y sí que son como tal vez momentos o escenas que se te vienen y te inspiran como algo
OP: Yo tengo entendido que Aurum está desde el 2004 pero me imagino que bueno, la espinita de la música viene todavía de más atrás. Entonces pues ya del 2004 para acá son más de 10 años. Qué es lo que los mantiene todavía aquí dándole, tocando, escribiendo, componiendo, grabando… ¿qué es lo que los hace seguir?

Tano: Yo creo que algo en común es que la música… como tenemos tanto tiempo haciéndola y cuando comenzamos a hacerla fue algo como que nos, nos penetró demasiado, nos llenó demasiado, se convirtió en una parte bien importante de nosotros, de la manera de vivir, de la manera de hacer las cosas, y… pues es algo que no puedes dejar de la noche a la mañana ¿no?, no es como que puedes decir, este, “no pues ya, de ahora en adelante ya no voy a tocar, ya no quiero tocar, ya no quiero saber ser de la música”. Entonces yo creo que siempre ha sido, pues, el constante deseo de hacer música nueva, lo que disfrutamos el estar viajando, de estar tocando en vivo, que es cuando se recompensa todo el esfuerzo; yo creo que puede ser eso.

APERTURA MINI TEATRO LANDÓ Y CRISTA GALLI







Crónicas del Landó
Por Javier Hernández El Abuelo
Twitter @abuelo_1176






El 9 de febrero de 2018 fue muy importante para la familia Landó ya que se inauguró el Mini Teatro Landó que será muy importante en la ciudad de Toluca ya que dará espacio a gran parte de la escena artística de la ciudad y demuestra que crece a pasos agigantados en lo que a cultura se refiere. Los boletos se agotaron desde una semana antes para las funciones de viernes, sábado y domingo, todo indicaba que se acercaba una gran fiesta, a pesar de que el clima no ayudo nada, hacia frio y llovió, la gente llego muy entusiasmada al evento, la obra escrita y dirigida por talento local, cumplió y la gente en el escenario fue muy aplaudida por los asistentes. En el Foro norte se presentaba Crista Galli, banda de los ochenta que gano un buen prestigio y llego a considerarse de culto y después de una gran pausa se volvieron a juntar en el 2008 a grabar su segundo disco, con una carrera que no ha podido tener estabilidad deseada y se demostró esa noche ya que solo 10 personas con boleto pagado asistieron al concierto y tratar de buscar excusas como el precio tan alto del boleto o el clima no ayuda en nada, los músicos salieron a tocar con muy buena actitud y los pocos asistentes disfrutaron de más de una hora de concierto.







martes, 6 de febrero de 2018

1000MODS, L.A. WITCH Y JOHNNY NASTY BOOTS EN LANDÓ



Crónicas Del Landó
Por Javier Hernández El Abuelo
Twitter @abuelo_1176





El 2 de febrero de 2018 quedara marcado por ser un día que regresan bandas extranjeras al Foro Cultural Landó, siempre el comienzo de año son fechas difíciles, la cuesta de enero y el clima hacen que por ahí de marzo la gente vaya involucrándose en los espectáculos de música en directo. Fue difícil, eran las 9:30 y solo eran 10 personas con boleto pagado, había nerviosismo y mucha incertidumbre, todo indicaba que la gente no iba a responder, ya cuando el reloj marco las 10:00 de la noche Johnny Nasty Boots, que son una gran banda nacional y demostraron porque los escogieron para estas fechas, subió al escenario había muy poca gente pero los Johnny no se intimidaron por eso y tocaron como si el lugar estuviera lleno, su estilo Zeppelinesco prendió a mucho a los asistentes que no dejaban de aplaudir a la banda y estos en respuesta daban lo mejor de sí, la interacción con el público crecía y dejaron muy buen sabor de boca. 








Para esos momentos la gente seguía llegando, tocaba el turno de L.A. WITCH banda de L.A. California que traen un muy buen rock y con su estilo garaje punk se echaron a la bolsa a los asistentes desde el primer acorde, fue fácil para las chicas que llevaron el concierto en el mismo tenor que los Johnny y no bajo en ningún momento la energía, cuando salieron los griegos a escena ya eran un poco más de 100 asistentes, la ciudad cumplió cabalmente, respondió como las grandes, no es la primera vez que sucede y es una buena señal de que poco a poco va creciendo en muchos aspectos. 1000mods traen un buen Stoner muy potente y atronador, sonaba brutal, así como la gente respondió ellos también dieron uno de los mejores shows del año en la ciudad, y eso que esto apenas comienza pero sin ánimos de causar polémica esta es la tocada del año. Para la Liga del Rock ya de plano me raje son muchas bandas, además no asistí a las primeras rondas porque mi intención era tomar vacaciones enero y febrero pero el festival de Jazz y este cartel me regresaron del descanso, tratare de ir a la final.







jueves, 1 de febrero de 2018

7º FESTIVAL DE JAZZ EN FORO CULTURAL LANDÓ





Crónicas del Landó
Por Javier Hernández El Abuelo
Twitter @abuelo_1176








Se realizó la séptima edición del festival de Jazz en la ciudad de Toluca el cual fue creado con la intención de traer a la ciudad los máximos exponentes de este género nacionales e internacionales, lo cual poco a poco va tomando más fuerza y la gente, aunque a cuenta gotas, se va involucrando. Pate de Fua, Los músicos de José, Esteban Herrera trio, Troker y Diego Maroto Asian Trio son algunas de las agrupaciones que han sido protagonistas de esta historia.


Comenzó desde el lunes 22 de enero pero la verdad me raje, esta cabron aguantar toda la semana desvelándose, el martes 23 la cita era en el Foro Landó Centro en el cartel estaban anunciadas puras bandas locales: NBG, Contrapunto latín Jazz, Raynaud Hernández y Antares Jazz, Laberinto del caos y Viejo loco, salieron inspiradas todas las bandas, tanto las de la vieja guardia como las jóvenes sonaron muy bien lo cual estuvo de maravilla ya que la gente respondió y fue lleno total, en general una noche redonda que no se extendió mucho ya que era martes pero dejo muy buen sabor de boca y a todos los asistentes contentos, las siguientes fechas fueron en el Foro Landó Norte. 






Para el miércoles 24 de enero le tocó el turno a Jenny Beaujean y Bere Contreras que fueron bastante aplaudidas y cumplieron cabalmente, para el jueves 25 estaba anunciada Iraida Noriega y la Groovy Band y Susana Díaz que de la mano de músicos locales abrieron el concierto, luego la Groovy  que llegaron con nuevo disco bajo el brazo “Para luego es tarde” y las expectativas eran muy altas ya que cuenta con músicos de primer nivel y no defraudaron en ningún momento ya que Jorge Servín, Chuck Rodríguez y Juanjo Gómez son grandes acompañantes para la gran voz de Iraida y cuentan con gran sincronía que se dan tiempo de tener pasajes de improvisación y lo hacen de tal manera que pareciera que llevan décadas tocando juntos, noche memorable para la corta pero bien nutrida historia del festival, el viernes 26 otra banda local que están haciendo muy bien las cosas “Le Monqué Spazzuah” que demostraron porque están llamando la atención de medios nacionales e internacionales, toman como base el Jazz y lo van entrelazando con diferentes géneros, creando atmósferas diferentes para cada interpretación, sin duda son una de las bandas más importantes en la actualidad en nuestra ciudad, para el sábado si me vi muy chillón pero la verdad tanta desvelada para mi ruquez y mi Godínez son muy pesadas y me perdí de un gran concierto, ya vi vídeos y la verdad es que sin ánimos de crear controversia ni de ofender a nadie Jorge Servín es el mejor baterista de México. Termina otro festival que se está convirtiendo en un buen pretexto para tomarse unas cervezas y saludar a los amigos y quedamos en espera de la próxima edición. 

lunes, 29 de enero de 2018

EL PERICAZO SARNIENTO (SELFIE CON COCAÍNA)






Por Javier Hernández El Abuelo
Twitter @abuelo_1176







Carlos Velázquez oriundo de la ciudad de Torreón público su más reciente libro en noviembre del 2017 son ensayos y crónicas personales en el cual nos platica su relación tormentosa con la cocaína, obra muy arriesgada en la cual se expone plenamente con todos sus vicios y demonios, no busca culpables, tampoco se justifica, solo deja bien claro que en cuanto probo el polvo en su juventud supo que había encontrado la compañera perfecta con la cual ir por el mundo y de ahí en adelante no hubo poder humano que lo alejara de ella, como el la describe es una novia celosa y exigente. Cigarro, alcohol, sexo, marihuana, comida, video juegos o lo que cada quien escoja para hacer esta realidad más llevadera en el caso del escritor fue el llamado chichiflin, el pascual, el fifi o la caspa del diablo lo que lo sedujo y desde que la probo no la ha dejado, por mucho es la relación más duradera del protagonista como lo cuenta en la publicación.


Desde que leí “I am Ozzy” no me había reído tanto con un libro, algo que ocupa bastante el narrador es el sarcasmo, la ironía y el humor negro y no se está tratando de hacer el chistosito simplemente se sabe reír de el mismo cosa que le ha ayudado bastante no solo en la relación con sus vicios sino en su carrera como escritor. Narra desde su niñez que fue bastante difícil ya que se tuvo que poner a vender chicles en la calle desde los ocho años cosa que nunca lo desanimo o lo detuvo y conforme fue creciendo entendió que había que generar dinero ya que la cocaína no es nada barata. Pastas, tachas, mota y peyote fueron algunas de la drogas que probo pero con ninguna hubo buena conexión, solo el alcohol ha sido parte importante de su vida. El no sufre su adicción, si ha tenido momentos de crisis muy fuertes de las que por suerte no ha llegado al hospital, la cárcel y menos a la tumba, desde la guerra contra el narco y el nacimiento de su hija comenzó a moderarse en su consumo, ya que siempre fue muy atascado como el mismo lo indica. Toda su obra sirve para entender que la literatura no tiene por qué ser aburrida, que se pueden hacer libros bastante interesantes y honestos sin la necesidad de usar palabras muy rebuscadas y haciendo las narrativas muy azotadas, algo que ha caracterizado a Velázquez a lo largo de sus publicaciones es la sencillez con la que ocupa el lenguaje y que con muy pocas palabras dice mucho, deja que los personajes sean los que se describan de manera práctica y contundente. Es por eso que el autor ha ganado muchos lectores en tan poco tiempo y llego a incomodar y tocar fibras sensibles en la literatura de nuestro país. Libro muy recomendable para todo aquel que no sepa cómo hacer más llevadera su adicción, no les va a dejar una moraleja y mucho menos los tratara de hacer cambiar de opinión, simplemente los ayudara a aprender a vivir con ella. De la editorial “Cal y Arena” ya lo pueden encontrar en todas las librerías del país.